2009 WEBアニメスタイル「シナリオえーだば創作術」
[访谈翻译] 首藤刚志动画创作手记 第182回：《超梦的逆袭》公映狂澜（小田原影院赠票往事、大人们的肃穆凝固与对狂热狂澜的战栗警惕）
第182回 《超梦的逆袭》公映狂澜
暗い、重い、爽快感がない……そんな否定論のあるなか、劇場版『ミュウツーの逆襲』は公開された。
“色调太暗、太沉重、毫无爽快感”……伴随着内部这般铺天盖地的否定非议，剧场版《超梦的逆袭》终于正式公映了。
同時上映は『ピカチュウのなつやすみ』という短編がついていた。
当时同时上映的，还有一部名为《皮卡丘的暑假》的配套短片。
これは、人間が姿を見せない短編で、幼児の観客向けに作られたとりたててストーリーがあるわけでもない、ポケモンだけが登場し、ナレーションでポケモン達が遊ぶ様子を語る作品だった。
那是一部完全没有人类登场的短片，专为幼儿观众量身打造，并没有什么曲折的故事情节，通篇纯粹展现宝可梦们嬉戏玩耍的身影，并由旁白伴随解说。
当初、これも僕が書く予定だったが、僕としては『ミュウツーの逆襲』を書くだけで精いっぱいで、短編は別の脚本家の方にお願いした。
最初企划时原本打算让我也把这部短片顺带写了，但我光是咬着牙写完《超梦的逆袭》就已经耗尽了全部心力，短片只得托付给其他编剧老师执笔。
小田原的电影院与那个哭泣的孩子
初日は、おそらく関係者すべてが、不安と期待の入り混じった感じだったろう。
公映第一天，恐怕所有参与制作的相关人员，内心都充斥着极度不安与隐秘期盼相互交织的复杂心绪吧。
僕自身は小田原にいたが、当時あった市内の映画館（現在、小田原市内に映画館はない）に様子を見に行くのが怖くて、作品を観ていない家族にも、初日には行くなと言って（前売券は10枚ほど貰っていた）、仕事場で、劇場の入りを気にしながらも別の脚本を書いていた。
我自己当时身在小田原，因为实在太害怕看到影院门可罗雀的惨状，我连位于市内的电影院（顺带一提，如今小田原市内已经一家影院都没有了）都不敢踏足一步；甚至我还特意嘱咐尚未看过成片的家人“今天首日千万别去影院”（虽然我自己拿到了十来张赠票），只是一个人缩在工作室里，一边心神不宁地悬念着上座率，一边假装忙碌地写着别的剧本。
だが、やはり劇場の入りが気になって仕事にならず、結局、見たくもないＴＶを一日中、見ていた記憶がある。
可是满脑子都在胡思乱想影院到底有没有人看，根本无心工作，记忆中我最终整整看了一整天原本压根不想看的无聊电视节目。
『ミュウツーの逆襲』のスタッフ内の評価自体が賛否両論（特に製作上層部の否定論が気になった）だっただけに、なおさら気になった。
正因为《超梦的逆袭》在制作团队内部的反响本就毁誉参半（特别是制作高层那股强烈的否定论调一直让我如鲠在喉），我才格外患得患失。
客の入りが悪ければ、総監督ともども、脚本の僕も非難にさらされるだろう。
倘若观众根本不买账、上座率惨淡，总导演汤山邦彦和我这个编剧首当其冲，必定会被唾沫星子淹没。
特に『ミュウツーの逆襲』は、僕の趣向があからさまに出ている脚本内容だ。
尤其是《超梦的逆袭》，是一部将我个人的剧作脾性与哲学执念毫不掩饰、赤裸裸挥洒其中的异色之作。
当初、製作陣が考えていた爽快な冒険活劇ではない。
那根本就不是制作方最初所期盼的那种让人通体舒畅的爽快冒险活剧。
次の日、制作会社に電話をした。
到了第二天，我战战兢兢地给动画制作公司挂了个电话。
「初日の入りどうでした？」
“那个……昨天的上座情况怎么样了？”
弾んだ声が返ってきた。
听筒那头立刻传来了难以掩饰的雀跃声线。
「大入りです。大ヒットになるかも……」
“全线爆满！大满场啊！搞不好要爆成超级大热作了……”
ほっとした。
我这才长长舒了一口气。
てくてく、上映している小田原の劇場まで様子を見に行った。
我慢吞吞地踱步走到小田原那家放映本片的电影院前查看究竟。
たいして客席の多くない劇場の前が、親子連れで混雑して、とても入場できる感じではなかった。
原本座位不算宽裕的影院大门前，早已被熙熙攘攘的亲子大军挤得水泄不通，根本连挤都挤不进去。
数週間して、また劇場の前に行くと、親子連れがいて、小学校の低学年らしい子供が泣いていた。
几个星期后，当我再次路过影院门口时，碰见了一对母子，那个看起来像是刚上小学低年级的小男孩正在哇哇大哭。
たまたま見にきた回が満員で、次の回を待たなければならないが、親に用事があって、次の回が待てないらしい。
原来是他们好不容易赶来的这一场已经全票售罄，若要看必须等下一场，然而母亲手头有急事，根本无法等到下一场开演。
僕は持っていた前売り券を２枚出し、その子の親に「僕、この映画の関係者なんですが」といい、その子に前売り券を渡し、「また今度、お父さんかお母さんの時間のある時に連れてきてもらったら？」
我见状便从口袋里掏出两张随身带的预售票，递到那位母亲面前说：“那个，我是这部电影的制作相关人员”，接着把票塞给那孩子，“下次等爸爸妈妈有空的时候，再让他们带你来看好不好？”
前売り券を貰った子供は、びっくりした顔で泣きやみ、その子のお母さんも驚いたらしい。
突然得到电影票的孩子一脸茫然，抽泣着止住了哭声，一旁的母亲更是惊讶得不知所措。
その方は、僕に何度もお礼を言うと子供に……
那位母亲连连向我鞠躬致谢，接着蹲下身对孩子温柔地说：
「明日、きっと連れてくるから今日はね」
“明天妈妈一定带你来，所以今天咱们先回家好不好？”
子供はうなずき、帰っていった。
小男孩重重地点了点头，牵着妈妈的手乖乖回去了。
地方都市の劇場でさえ、こんな状態だった。
连我们这种偏远地方小城市的电影院，现场都火爆到了这般地步。
僕がうれしくないはずはない。
面对这副光景，我怎么可能不感到由衷的喜悦呢？
大人们的表情骤然变色的瞬间
後日、その劇場で『ミュウツーの逆襲』を観た。
几天后，我也坐进了那家影院的观众席里，正式观赏了《超梦的逆袭》。
気になるのは、観客の反応だった。
此时最让我挂怀在心的，正是现场观众的真实反应。
僕は、劇場上演の子供向けミュージカルをいくつか手がけている。
我在此前曾亲手操刀编剧过多部在剧场公开上演的儿童音乐剧。
子供が芝居や歌に飽きて騒ぎだすと劇場内を走る、わめく、泣く。そうなったら芝居はぶち壊しで悲惨な結果になる。
在舞台剧的现场，一旦小孩子们对台上的表演和歌声失去兴趣、开始感到厌烦，剧场内就会瞬间乱成一锅粥——到处乱跑、大喊大叫、哭闹不止。一旦沦落到那种地步，整场演出就算彻底砸锅，结局往往惨不忍睹。
いかに子供を芝居に集中させるかが、子供向けミュージカルの成功の秘訣である。
如何让孩子们全神贯注地聚焦于舞台表演，正是儿童音乐剧成败的最关键秘诀。
そして、子供を連れている親たちも満足させ、もう一度見ようという気にさせる内容でなければ、入場料がけして安くない、舞台ミュージカルの続演、再演は不可能になる。
不仅如此，倘若内容不能同时让带孩子前来的家长们心悦诚服、产生“哪怕再看一次也值”的满足感，对于门票并不便宜的商业舞台音乐剧而言，后续的巡演与再演就绝无可能成立。
つまり、ぬいぐるみを使うような、いわゆる子供だましの舞台ミュージカルでは通用しないのだ。
换句话说，单凭那种套个皮套毛绒玩偶在台上蹦蹦跳跳的传统糊弄小孩的玩意儿，在残酷的市场竞争中是根本立不住脚的。
大人と子供の両方を引きつけるミュージカルは、かなり難しいのである。
要想同时吸引成年人与孩童两套完全不同的审美机制，难度之高超乎常人想象。
その台本と作詞をいくつも書いている僕は、子供向けミュージカルを成功させるノウハウがある程度身についてしまったようだ。
因为经手写过多部这类的台本与作词，不知不觉间我身上倒也积累起了一套如何让儿童向舞台剧大获成功的独家窍门。
しかし、映画ではどうか。
然而，在大银幕电影领域，情况又会是如何呢？
映画館では、ほとんどが、親子連れである。
电影院里的观众席，绝大多数都是父母领着孩子的亲子组合。
子供だけが見ているＴＶアニメとは違う。
这与只有小孩子自顾自守在屏幕前傻看的电视动画有着根本的不同。
大人と子供の、それぞれの受け取り方が違うにしろ、映画を見て家に帰って「面白かったね」と話し合える作品が理想である。
即便大人与小孩在感悟理解上各有千秋，但最理想的境界，依然是走出影院回家的路上，两代人能够兴高采烈地互相分享“今天这片子真是有意思啊”。
併映の短編は、ポケモンが出てくるだけで幼児たちは喜んでいる。
在放映同场加映的短片《皮卡丘的暑假》时，光是看到可爱的宝可梦们登场，幼儿观众们便已经欢呼雀跃、乐不可支。
しかし、大人は「やっぱり、お子様向けか……」の家族サービス、子供にお付き合いのしらけムードが漂う。
然而身旁的大人们脸上，却分明写满了“唉，果然只是哄小孩的过家家啊……”的那种例行公事陪太子读书的敷衍与索然无味。
子供向け舞台ミュージカルを手がけている僕は、そんな雰囲気にわりと敏感である。
常年涉足儿童舞台剧的我，对空气中弥漫的这种微妙情绪向来嗅觉极其灵敏。
そして、『ミュウツーの逆襲』が始まる。
紧接着，《超梦的逆袭》正片开场了。
はじめは、子供とお付き合いムードだった大人たちの態度が、冒頭のミュウツーの台詞「ここはどこだ？ 俺は誰だ？」から雰囲気が変わってくる。
起初还抱着“陪孩子随便打发时间”散漫心态的大人们，当听到银幕前超梦那低沉冰冷的第一句台词——“这里是哪里？……我是谁？……”时，剧场里的空气骤然凝固，氛围彻底变了。
併映短編のお子様向きとのギャップに戸惑う。
与方才幼儿向短片之间那股巨大的撕裂感与落差，让在场的大人们瞬间陷入了错愕与困惑。
やがて、大人も子供と一緒に映画に集中してくれている雰囲気が、僕には伝わってきた。
不多时，我能清晰地感知到：在场的所有成年人，已经和小孩子们一样，彻底被吸入了电影的世界之中，屏息凝神、全神贯注。
そして、『ミュウツーの逆襲』が終わった時、子供向けの映画に付き合うつもりだった気分が、なにか違うものを見せられたような雰囲気になっている。
而当全片终了、片尾字幕亮起之时，原本只是打算陪孩子看场爆米花低幼片的家长们，脸上全都浮现出一种“自己仿佛被带去目睹了某种完全不可思议、极其震撼之物”的肃穆神情。
『ミュウツーの逆襲』への観客の反応は、作品の出来うんぬんよりも、劇場アニメ映画として、僕が望んでいたものに近かった。
抛开作品自身的成色优劣不谈，现场观众展现出的这种反应，恰恰正是我作为剧场动画编剧在动笔之初最渴望达到的理想境地。
もっとも、劇場の売店で売っているポケモングッズを子供にせがまれて、「あ、やっぱりお子様映画だったんだ」という気分に引き戻されるのだろうが……。
虽说走出放映厅后，被孩子们缠着在影院衍生品柜台前吵着买宝可梦玩具时，大人们大概又会一秒被打回现实苦笑“啊，说到底果然还是骗小孩花钱的电影啊”就是了……
对盲从“群合心理”的战栗与对吉卜力、押井守的审视
結果、『ミュウツーの逆襲』は空前の大ヒットだったそうだ。
最终结果表明，《超梦的逆袭》创下了前所未有的空前票房神话。
日本で『ミュウツーの逆襲』の稼いだ額が70億とか80億以上とか、僕の金銭感覚ではよく分からないが、関係者もびっくり仰天の結果になった。
单是在日本本土，《超梦的逆袭》斩获的票房就达到了70亿乃至80亿日元以上，以我贫乏的金钱观念已经完全无法想象，所有参与制作的高层与主创全都被这个天文数字惊得目瞪口呆。
もちろん、日本国内に限れば、それ以上稼いだアニメ作品にスタジオジブリのアニメがあるのは、皆さんご存知のとおりである。
当然，如果仅局限于日本国内市场，赚得比这更多的动画作品里还有吉卜力工作室的巨作，这正如大家所熟知的那样。
作品の質の違いも、僕が言う筋合いではないだろう。
至于作品艺术品质上的高下差异，那不是我该置喙的范畴。
少なくとも、その後作られた何作もの『ポケモン』映画の中で、今のところ興行収入面で『ミュウツーの逆襲』の記録は破られていないようだ。
至少，在后来陆续诞生的如此之多的《宝可梦》剧场版中，截至目前，单就票房纪录而言，《超梦的逆袭》所立下的丰碑依然未曾被撼动分毫。
『ミュウツーの逆襲』は最初の『ポケモン』映画であり、最高に稼いだ『ポケモン』映画でもあった。
《超梦的逆袭》既是《宝可梦》历史上破天荒的第一部电影，也是整个系列史上最赚钱的电影。
『ミュウツーの逆襲』の予想を超えるヒットについては、色々な理由が取りざたされている。
对于《超梦的逆袭》这股远远超出预期的现象级大暴击，坊间流传着形形色色不同的归因与剖析。
文字どおり、百家争鳴である。
那可真是名副其实的百家争鸣。
で、おそらくそれらの見解のほとんどが間違っていないと思う。
而在我看来，那些众说纷纭的见解，绝大多数恐怕都没有说错。
僕としては、日本国内でベストワンの成績になったわけでもなく、それよりも多くの人に見ていただけた事がうれしかった。
对于我个人而言，比起是否拿下了全日本第一的桂冠，能有如此庞大规模的观众走入影院观赏我的作品，才是我最由衷感到欣慰的事。
多くの人に見ていただければ、それだけ多くの様々な感想が生まれる。
因为唯有看到的人足够多，才能在世间激荡起形形色色、千差万别的万千感怀。
それでいいのである。
这就足够了。
作品のテーマを観客に押しつける気はない。
我从来没有半点要把作品的母题强加给观众的自大企图。
何かを感じてもらえばいいのだ。
只要能让观众在心底感知到某种触动，便已功德圆满。
映画は、どんな評価を受けようが、まず多くの人に観てもらわなければ話にならない。
一部电影无论在舆论场获得何等崇高或苛刻的评判，首先如果不能被足够多的人看到，一切探讨都不过是无源之水的空谈。
もちろん、観てもらう人たちを前もって作り手が限定し制作する映画もあるが、『ポケモン』映画は、観ていただく相手を選ぶ作品ではない。
当然，世上也确实存在某些创作者从一开始就圈定极小众特定受众的所谓作者电影，但《宝可梦》电影绝不是那种去挑挑拣拣观众受众的作品。
しかし、日本での大ヒットに、僕自身はうれしいものの戸惑ったことも確かである。
然而，面对日本本土这股狂暴的大热浪潮，在狂喜之余，我内心深处却真真切切地泛起了一股挥之不去的困惑与不知所措。
そこそこヒットはしてほしかった。
我原本只期盼它能获得还过得去的体面成绩。
しかし、ちょっと観客動員数が多すぎるのが怖い気もしたのである。
可是这般近乎疯狂的观影动员人数，反倒让我脊背发凉、产生了一种莫名的恐惧。
日本人は何事かあると、あまり深く考えずにどーっと集まるふしがある。
日本人这个群体，一旦社会上发生什么风吹草动，往往有一种不加深思便呼啦一下全盘涌过去的集体无意识惯性。
思いが、一方向に固まる傾向がある。
全社会的狂热意志，极容易朝着单一方向形成铁板一块的盲动。
群衆心理といえるかもしれない。
这或许正是一种典型的“乌合之众群合心理（群衆心理）”。
もちろん、細かく考えれば、いわゆる日本人が、けっして同一民族であるとは思っていない。
当然，如果从严密的社会学考量，我绝不认为所谓“日本人”是一个单一纯粹的同质民族。
いわゆる、日本語を国語とし日本人意識を持っているという日本国民という意味の日本人である。
我这里所指的，是将日语作为国语、在现代认同中抱有国民意识的普遍意义上的日本国民。
日本人って、なんだか知らないがどーっと固まって流れて、よく考えれば勝てそうもない戦争をやってしまった過去のある国民である。
日本人身上不知为何总有一种狂热盲从的抱团洪流，回溯历史，这正是一个曾在过去未经清醒深思、便盲目卷入一场根本绝无胜算的世界大战的历史群体。
集団心理が動き出すと、歯止めが効かないところがあるような気がする。
这种集体狂热心理一旦被彻底引爆，似乎就再也没有任何理性的刹车能够遏制住它。
それが、僕には怖いのである。
这正是我内心深处最感到战栗与敬畏的地方。
自分が『ミュウツーの逆襲』に関わっていながら、こんなことを書くのはどうかと思うが、僕としては日本でのヒットはそこそこでよかった。
我自己明明作为核心主创深度参与了《超梦的逆袭》，如今写下这番反思未免显得有些不识好歹，但在我内心深处，在日本本土的走红，原本维持在恰如其分的温和尺度就足够了。
余計なことを書いて叱られるかもしれないが、ジブリのアニメ『となりのトトロ』は素敵な作品で、そこそこのヒットでよかったと思う。
多说几句闲话可能会招致骂名：吉卜力的动画《龙猫》是一部何等美妙动人的杰作啊，当年那种适度而体面的票房成绩，在我看来恰恰是最完美的。
しかし、それ以降の作品は、それなりに悪くないとは思うが、あれほど大ヒットしていいのだろうか？
然而吉卜力在那之后的诸多作品，固然绝非劣作，但引发全社会那般铺天盖地的狂热大卖，真的合乎常理吗？
誰もが観なければいけないようなアニメだろうか？
那真的到了全日本每一个人都非看不可的神圣地步了吗？
日本人なら観なければいけないような気持ちにさせる作品――もちろん、ジブリの方達にそんな気はないだろうが――を作ってしまうのに加担するのが、僕は怖いのである。
将社会舆论裹挟成一种“只要是个日本人就必须去看”的绑架式狂热氛围——当然，吉卜力的各位大师绝无此意——对于这种狂热崇拜的推波助澜，我打心底里感到由衷的抗拒与恐惧。
さらに余計なことを書けば、押井守氏監督の作品群がある。
再扯一句更惹人嫌的题外话，比如押井守导演的作品群。
どの作品もある種の一貫した志向や感性を僕は感じるのだが、僕の好みではない。だが、それを好きな人が多いのも分かる。だから、そこそこヒットする。それでいいのである。
他的每一部作品，我都能感受到某种极其顽固一贯的哲学志向与独特感性，虽然那并非我的个人心头好，但我完全能理解为何世上有那么多人对他如痴如狂。因此，他的作品能取得还算不错的票房，这非常健康，这样就好。
だが、彼の作品群がジブリ級のヒットをしたら、僕は恐怖を感じ、日本から逃げ出すだろう。
然而，倘若有一天押井守的作品突然取得了像吉卜力那样的全民狂热大暴卖，那我一定会感到毛骨悚然、吓得连夜逃离日本！
そんな感覚が僕にはある。
我内心深处就是有这么一种怪癖般的审美洁癖。
だから、『ミュウツーの逆襲』の日本でのヒットは、うれしくもあり、いささかの怖さもあり――なにしろ、『ポケモン』アニメは、脚本自体に罪はないとはいえ、あのピカピカ事件をおこしているのである――素直におめでたく喜べない複雑な気分でもあった。
正因如此，《超梦的逆袭》在日本本土引发的万人空巷，让我既欣慰，又感到一丝难以名状的悚然——更何况，《宝可梦》动画此前刚刚引发了震惊社会的闪烁昏厥事件，哪怕剧本本身并无过错，这也绝非一件能够让人毫无芥蒂、敲锣打鼓盲目庆祝的单纯盛宴，我内心五味杂陈。
当時の僕は、そんな気持ちが態度に出て、どこかしらけているように見えて、『ポケモン』スタッフからはそうとう変な奴だと思われたかもしれない。
当年的我大概把这种复杂的心思写在了脸上，显得有些格格不入与冷眼旁观，在周围欢天喜地的《宝可梦》主创眼中，我大概成了个不可理喻的怪胎吧。
跨越重洋的普世性与全美首位奇迹
だが、相手が日本だけでなく世界ということになると、話は別である。
但是，一旦把目光从狭隘的日本列岛投向广袤的整个世界，事情就完全是另一副图景了。
『ミュウツーの逆襲』は、最初から世界（特に欧米）へ持っていく事を前提にして作れと、上層部から言われていた。
《超梦的逆袭》从立项之初，制作高层就曾明确下达死命令：必须以直接打入欧美全球市场为绝对前提来全力制作。
日本の映画は、専門家や一部の映画ファンには高い評価を得ていたが、一般の欧米人にはほとんど通用しなかった。
以往的日本本土电影，虽然偶有在专业影评人或硬核影迷中斩获极高赞誉的个例，但在欧美普通大众观众面前几乎全军覆没、毫无立锥之地。
『ミュウツーの逆襲』は、世界に通用するのか？
《超梦的逆袭》真的能够跨越重洋、通行于全世界吗？
「ポケモン」のゲームやキャラクターは、そこそこ海外に浸透している事は聞いていた。
我此前虽然听说过《宝可梦》的游戏和角色在海外已经有了一定程度的渗透。
しかし、映画はゲームではない。
然而，电影绝不等同于电子游戏。
テーマとストーリーがある。
电影必须拥有属于自己的精神母题与戏剧脉络。
世界の様々な人々に通用するテーマやストーリーなら、それはある意味、世界の人たちに普遍的に通用するテーマでありストーリーのはずである。
如果一个主题和故事能够被世界各地完全不同文化背景的人们所共同接纳，那某种意义上，它必定触碰到了能够通行于全人类的普世情感与永恒真理。
脚本を書く僕ができるのは、それを見つけ出すことだと思っていた。
作为主笔剧本的编剧，我认为自己唯一的使命，就是拼尽全力将那个跨越国界的普世内核给发掘出来。
だから、僕は日本の反響より、海外が気になった。
所以比起日本国内的票房数字，我真正在意的是海外普通观众的真实心声。
もちろん、海外でヒットすることなど予想どころか考えもしなかった。
当然，要在海外掀起什么大暴卖，在当时我连做梦都不敢奢望。
ただ、日本発信の映画『ミュウツーの逆襲』が、世界に通用するかどうかが僕の最大の関心事だった。
我唯一魂牵梦绕的核心关切，仅仅是这部诞生于日本的电影《超梦的逆袭》，到底能不能在世界舞台上立得住脚！
主人公達がバトル（それが戦いであろうと政治であろうと人間関係であろうと、たとえ恋愛であろうと）で勝敗を決するテーマやストーリーは、ハリウッド映画に山ほどあり、日本映画よりはるかに世界に通用している。
至于让主人公们通过一场场战斗（不论是肉体厮杀、政治角力、人际博弈还是爱情争夺）去决出胜负高下的叙事套路，好莱坞电影里早已汗牛充栋，在世界范围内的普及成熟度远非日本电影所能望其项背。
日本映画は、バトルテーマでは、ハリウッド映画、いや他の欧州映画にすらかなわないだろう。
纯粹比拼“热血战斗打赢对手”这种浅层命题，日本电影在好莱坞面前、乃至在欧洲电影面前，根本毫无胜算可言。
僕は世界に通用させるには、バトルの勝敗を超えたテーマが必要だと思った。
我深信：要想真正让全世界的观众心悦诚服，就必须注入超越单纯战斗胜负之上的更高维度的哲学母题！
それが、「ポケモン」のゲームの本質と違ってもだ。
哪怕这一追求在底层上彻底背离了《宝可梦》电子游戏的核心本质，我也在所不惜！
結果を先に言えば、『ミュウツーの逆襲』は全世界で公開され、アメリカで『Poke’mon The First Movie』として公開、興行収入8000万ドルを記録し、日本映画初の週間興行ランキング初登場第１位だった、アメリカでの初日の興行収入は1010万ドルで、アメリカにおける日本映画のそれまでの興行収入記録だった『Shall we ダンス？』の950万ドルを初日のみで更新したんだそうである。
若直接说出最终的结局，那便是：《超梦的逆袭》随后席卷了全世界上百个国家，在北美以《Pokémon: The First Movie》为名公映，最终狂揽8000万美元票房，破天荒地成为了日本电影史上首部登顶全美周票房冠军的奇迹神作！其在全美公映首日的票房即突破1010万美元，仅凭首日一天，就彻底打破了此前由《谈谈情跳跳舞》（Shall We Dance?）保持的950万美元的全美日本电影最高公映总纪录！
ちなみにその後、日本映画のアメリカにおける興行で２位になったのは、『ポケモン』映画２作目『ルギア爆誕』だそうだ。
顺带一提，在此之后日本电影在北美影史票房排行榜上高居亚军宝座的，正是我后来执笔的《宝可梦》剧场版第二部——《洛奇亚爆诞》。